L’art, ce monde riche en émotions, en couleurs et en formes, est souvent perçu comme inaccessible. Il est pourtant accessible à tous, pour peu qu’on en comprenne le jargon artistique. Vous êtes curieux de l’art moderne et contemporain ? Vous voulez savoir comment déchiffrer une oeuvre d’art sans avoir fait les Beaux-Arts ? Alors laissez-vous guider. Cet article est conçu pour vous aider à démystifier le langage parfois déroutant du monde de l’art.
Connaitre l’histoire de l’art
Pour comprendre l’art, il faut en connaître l’histoire. L’art n’est pas seulement le reflet de l’époque à laquelle il a été créé, mais aussi le résultat de siècles d’évolution et de changements. Les artistes puisent leur inspiration dans l’héritage de leurs prédécesseurs, qu’ils soient du XVIIIe siècle, du XIXe siècle ou d’aujourd’hui.
L’histoire de l’art est une discipline qui étudie les œuvres dans leur contexte historique et stylistique. Il sera plus facile de comprendre une oeuvre si vous en connaissez l’artiste, le contexte de création et le mouvement artistique associé. Par exemple, vous ne regarderez pas une peinture de Van Gogh de la même façon si vous savez qu’il a peint la plupart de ses oeuvres lorsqu’il était dans un asile psychiatrique.
Comprendre les différents mouvements artistiques
L’art a évolué à travers les siècles, passant par différents mouvements artistiques. Chacun de ces mouvements a ses propres caractéristiques, ses thèmes privilégiés et son propre jargon. Connaître ces mouvements artistiques vous aidera à mieux comprendre et apprécier les oeuvres que vous voyez dans les galeries ou musées.
Par exemple, l’art brut désigne des œuvres réalisées par des autodidactes, souvent hors des circuits artistiques traditionnels. Le ready made, popularisé par Marcel Duchamp au XXe siècle, consiste à présenter un objet du quotidien comme une œuvre d’art. Quant à l’art contemporain, il recouvre toutes les œuvres produites depuis la Seconde Guerre mondiale et peut prendre de multiples formes : peinture, sculpture, installation, performance…
S’initier à la terminologie de l’art
Le jargon artistique peut paraître complexe à première vue, mais il devient plus accessible avec un peu de pratique. Voici quelques termes à connaître :
- Vernissage : Il s’agit de l’ouverture d’une exposition en présence de l’artiste. C’est un moment de rencontre et de discussion autour des oeuvres.
- Commissaire d’exposition : C’est la personne qui organise une exposition. Elle sélectionne les oeuvres, choisit leur disposition, rédige les textes d’accompagnement…
- Marché de l’art : Il concerne la vente et l’achat d’oeuvres d’art. On distingue le premier marché (vente d’oeuvres inédites par l’artiste ou la galerie qui le représente) et le second marché (revente d’oeuvres déjà vendues, souvent lors de ventes aux enchères).
Utiliser les outils numériques
Aujourd’hui, l’art n’est plus confiné aux galeries et musées. De nombreuses galeries en ligne et plateformes dédiées à l’art permettent de découvrir des artistes contemporains et leurs oeuvres, souvent à des prix plus accessibles. Les réseaux sociaux constituent également un excellent moyen de suivre l’actualité des artistes et des galeries, et d’en apprendre plus sur les oeuvres qui vous intéressent.
En conclusion, le jargon artistique n’est pas une barrière infranchissable. Il suffit de s’initier progressivement à l’histoire de l’art, aux différents mouvements artistiques, aux termes techniques et à l’usage des outils numériques pour se sentir à l’aise dans une galerie d’art ou devant une oeuvre. L’art est une aventure passionnante, riche en découvertes et en émotions. Alors n’hésitez plus, lancez-vous !
